SOUAD ABDELRASOUL

Originaire du Caire, en Égypte, Souad Abdelrasoul grandit à Shoubra, un quartier populaire de la capitale, dans un environnement marqué par les traditions sociales et les normes conservatrices. Diplômée de la faculté des Beaux-Arts de l'université d'El Minya en 1998, elle poursuit des études en histoire de l'art et obtient un master en 2005, consacré à l'influence des conflits sur l'art moderne égyptien des années 1960 et 1970. En 2012, elle soutient un doctorat en histoire de l'art moderne, développant une recherche interdisciplinaire sur les origines de l'abstraction dans les pensées orientale et occidentale. Cette formation théorique nourrit une pratique artistique dans laquelle l'histoire des représentations, les systèmes symboliques et les relations entre le corps et son environnement occupent une place centrale. À travers le dessin, la peinture et l'installation, Souad Abdelrasoul développe un univers singulier, peuplé de figures féminines hybrides où se mêlent anatomie humaine, formes végétales et caractéristiques animales. Les corps se prolongent en racines, les visages se fragmentent, les organes et les membres se métamorphosent, brouillant les frontières entre l'humain et le vivant. Nourries d'observations anatomiques, de références à la biologie et de récits symboliques, ses compositions interrogent les rapports entre nature, identité et condition humaine.

La figure féminine occupe une place fondamentale dans ses recherches. Loin des représentations idéalisées du corps, l'artiste élabore des figures complexes, traversées par des contradictions, des tensions et des métamorphoses. Les regards détournés, les visages démultipliés et les corps fragmentés traduisent les expériences de vulnérabilité, d'isolement et de résistance auxquelles les femmes peuvent être confrontées dans des sociétés marquées par des structures patriarcales. La mélancolie et la solitude deviennent ainsi les composantes d'un langage visuel où la fragilité coexiste avec la puissance et la capacité de transformation. Son œuvre puise également dans les mythes, les récits populaires et les imaginaires collectifs, dont elle réinterprète les figures pour questionner les rôles traditionnellement assignés aux femmes. À travers des compositions où le réel se mêle au fantastique, elle construit des espaces narratifs dans lesquels l'intime rejoint le politique. Son travail ne cherche pas seulement à représenter les contraintes sociales, mais à imaginer d'autres formes d'existence, de liberté et de relation au monde.

Son parcours est marqué par plusieurs expositions personnelles, parmi lesquelles Virtual Garden à la Mashrabia Gallery of Contemporary Art, Le Caire (2019), Behind the River à Circle Art Gallery, Nairobi (2021), Path into the Soul à OH Gallery, Dakar (2023), Like a Single Pomegranate, présentée par Almas Art Foundation à Londres (2023), ATLAS à Gallery Misr, Le Caire (2023), ainsi que Unstable Worlds à Circle Art Gallery, Nairobi (2024). Son travail a également été présenté dans de nombreuses expositions collectives, notamment East African Encounters à Cromwell Place, Londres (2021), A Never Ending Longing à Cromwell Place, Londres (2022), Eastern Voices: Contemporary Artists from East Africa à Addis Fine Art, Londres (2023), THREADS à Shelter Art Space, Alexandrie (2023), Insistent Presence: Contemporary African Art from the Chazen Collection au Chazen Museum of Art, Madison (2023), Invocations à Circle Art Gallery, Nairobi (2024), ainsi que Finding My Blue Sky, sous le commissariat d'Omar Kholeif, à Lisson Gallery, Londres (2025).

En 2022, son travail fait l'objet d'une commande pour la façade de la Hayward Gallery à Londres et figure dans l'ouvrage Great Women Painters, publié par Phaidon. En 2023, elle est finaliste du Norval Sovereign African Art Prize, en Afrique du Sud. Sa pratique bénéficie d'une reconnaissance internationale croissante, à travers sa participation à différentes foires et manifestations artistiques en Afrique, en Europe, au Moyen-Orient et aux États-Unis. Ses œuvres figurent dans plusieurs collections muséales et privées, notamment celles du Worcester Art Museum (Massachusetts, États-Unis), du Chazen Museum of Art (Wisconsin, États-Unis), du Musée des Civilisations Noires (Dakar, Sénégal), de la JOM Collection (Dakar, Sénégal), de la Barjeel Art Foundation et de la Dalloul Art Foundation.

Souad Abdelrasoul vit et travaille au Caire, en Égypte.